对于想要考取研究生的人来说，“作品集”这个概念必然不会太陌生，但仔细想想又好像并不是很熟悉，做一本自己的作品集，或者做一本属于自己的书，具体要从哪一点开始才好呢？

「书籍制作」课程我们请了牧上研老师来谈谈制本的体验，同时也聊聊在实际制作过程中无法避免的字体，排版，纸张选择，制本方法等等问题

讲师介绍：

牧上研（书籍设计师）

年中国美术学院入学

.2-.7杭州聿书堂设计事务所实习

年中国美术学院毕业

年武蔵野美术大学视觉传达设计系毕业

年至今担任杭州手艺告白文化传媒有限公司设计师

年武蔵野美术大学环境形成领域博士后期在读

获奖经历

年包装作品“梅龙茶谈”入选靳埭強设计奖学生组

年信息设计作品“村上春树的长篇小说和音乐”入选白金创意大赛奖

年本科毕设《书目治疗师》获中国美术学院毕业设计金奖

年本科毕设《书目治疗师》入选平面设计在中国（GDC）书籍设计类别

年武蔵野美术大学毕业设计优秀奖

牧上研作品（点击原文可访问网站）

书是什么？

它的形式与作用又是什么样的呢？

书一直是一个桥梁式的东西。从内容的创造到排版和编辑，再到印刷完成，最后读者将书拿在手上阅读的过程，都是由书作为媒介体现出一种信息的传达。

那么不会画画能做书吗？

当然是可以的，拿炒菜举例，你的面前有着很多的食材，你可以用这些食材做出可口的食物，但是你不一定需要亲自种这些菜。比如你要做一本作品集，或许你的作品并不是插画，可能是建筑或者陶艺之类的，那么你可以考虑通过书来构成空间感。或者选择如何去拍摄照片，把书作为载体去呈现内容，让文字的结构与图片的结构更好的去结合。

书同时是可以让我们体验到不同人生经验的一种媒介，我们从小获得的知识都是通过书这种媒介，虽然并没有去过欧洲，英国，美国，但是依旧能在大脑里面形成关于那个地方的概念，这些很多都是通过书形成的。比如我从来没有见过这个人，但是我或许通过读这个人的自传，能够了解这个人的一生。或许你自己在做书或者在做作品集时也可以多多考虑这一点。你在制作时，要如何去更好地去传达给别人，这是一个非常重要的过程。

最终其实“书”像是一个容器，虽然书籍设计看上去是平面设计的工作。但是我对立体的东西却十分着迷，再比如陶艺，尤其喜欢餐桌上的盘，碗和碟，有的碗是盛汤的，有的碗是盛面的，书其实也是这样。它承载了许多的信息，就像刚刚说的，它的本质是传达信息，从中也传达出作者的价值观，传达出设计师的思考，它把很多东西都装在了一起。所以我觉得“书”它是一个立体的像容器一样的存在。关于书籍制作，我想讲的内容想讲主要分为四个部分。

一本书形成的核心概念：

编辑

大家看到编辑这个词第一感觉可能是文编，但其实并不是这样，在书籍的制作过程中，编辑是由文字编辑和美术编辑这两方来主导的，其中美术编辑所承载的意义非常的重要，尤其是在做字体编辑的时候，你既要充当文字编辑又要充当视觉编辑。

一本书的诞生大概会经历这样一个过程：

一般所认为设计师参与的部分

实际上设计师需要参与的部分

从最开始的内容来说，不仅仅是选题，还需要要对内容进行整合和编辑，然后再到设计。我们所收集到的内容，不论是小说也好，地图也好，本身的内容是非常多的，将这样大量的信息进行排列会非常的困难。这里面就会涉及到编辑思路的问题，当你把它的逻辑理清楚，再生成几个框架去传达的时候，就会更加便于传递准确信息，不然就会变成一锅大杂烩。

越是独立地去做书就会涵盖到越多的部分，你需要自己去选择你的内容，你是用自己的作品做一本书也好，还是说去找别的内容进行汇总也好，有了这些内容就需要去编辑，编辑之后又要自己去设计，还要考虑在有限的条件内如何去印刷，以及之后的装帧有哪些形式，最后你想向读者传递什么样的信息，这个传播的对象一定程度上也会影响这本书的编辑结构。

视觉上最核心的部分：

文字编排与设计

这个部分虽然很难，但它更像是构成。一个圆一个三角一个方块，这是视觉传达里的基础形态。

这种形态和文字编排有非常大的关系，不同的字体字形是可以抽象成如同圆，三角，方块的，在选择字号时挑选多大的字号是合适的，它在整个版面里的位置是怎样的，它的本质原理都是构成，是需要方法的。

如下图，仅仅是通过点的区别就能感受到它们之间的区别，不论是产品设计还是工艺设计，在使用中都会有着构成和造型的意识，这种造型的意识其实是可以带入到文字的编排中的。

把它抽象为模块的话，本质上就是点线面的关系，标题-副标题-内容，以及还要去考虑读者阅读时的难易度，虽然这里既没有使用内容又没有使用任何字体，只是用这种几何形态去呈现，让大家来感受一下，文字排版怎么样的一种东西。

在实际套用文字的时候，字体也是分不同形态的，相同的字体因为可变，所以在视觉排版上会有不同的效果，以及要看设计师想传递什么样的效果。

比如同样是宋体，但是每个字形都是不一样的，所创造出来的文字氛围也是不同的，之后会带大家具体地了解一下。

再比如大家结合一下大师的名片设计来看，从中你也能看出点线面的差异，任何东西你都能把它抽象成几何形来考虑它的结构。还有，不论是做书，做海报，或是做作品集，都要看到信息的部分还有余白的部分，余白的部分就好比空气。一直支撑着这些文字的存在，所以要多去考虑余白传达出来的气息。

另一方面，制作手稿的脚本，会更加地提醒自己要让构图完美。

文字与信息编排会产生什么样的影响呢?

下面用三幅图作为例子供大家参考：

①想要传递主要视角点在图上，文字为辅助说明。

②想要传递主要视角点在文字上，图片为辅助说明。

③文字内容提到的位置正好是想要和图片相结合的位置。

所以，图的位置，大小，与文字的关系的不同都会影响到读者对于整个版面的读取。

将一本书立体化呈现的方式:

纸张与印刷/多媒体

纸张的性格也是十分关键的一点。不同特征的纸张遇到不同的油墨时会产生什么不同的效果。

最后的孕育：

装帧与制作

装帧有很多不同的方法，同时各个方法又有很多拓展形态。

这次我们主要细致的讲解了前两个部分，而关于后两部分更多的是需要实际通过触摸与体验的部分，我们也会在今后的章节去做展开，如果感兴趣的同学可以继续